Įvertinta 13 geriausių „Blumhouse“ siaubo filmų

Ar kuris nors vienas asmuo turėjo didesnę įtaką siaubui šiame amžiuje nei Jasonas Blumas ? Vienkartinis „Miramax“ vadovas pasipriešino 2000-aisiais, kai įkūrė „Blumhouse Productions“ - įmonę, kurioje jis lieka generaliniu direktoriumi. Vėlesniais metais Blumo gamybos etiketė apibrėžtų ir dar kartą apibrėžtų siaubo filmų ir trilerių tendencijas.


Remdamasis filosofija, kad siaubo filmas su labai mažu biudžetu beveik visada atneš pelną, Blumas dažnai suteikia režisieriams plačią laisvę kurti tai, ko jie nori žanre, ir tuo pačiu išlaikė multipleksus amžinai baisu. 2009 m. „Blumhouse“ padėjo išradinėti rastą filmo siaubo estetiką, o 2010-aisiais šiuolaikinis į talentą orientuotų siaubo brangakmenių fenomenas prasidėjo nuo „Blumhouse“ lošimų.

Darbas su tokių filmų kūrėjais kaip Jamesas Wanas | , Scottas Derricksonas , Ethanas Hawke'as ir Jordan Peele , „Blumhouse Productions“ titulinė kortelė dabar yra pažadas kažko kito, jei jis vis dar yra komercinis ir linksmas. Tai net atvėrė kelią prieštaringai vertinamam šiuolaikiniam diskursui apie „pakeltą“ siaubą su Peele Išeik buvo pirmasis aušintuvas, pelnęs „Oskarą“ už scenarijų rašymą nuo tada Avinėlių tylėjimas .

Taigi su nauju „Blumhouse“ siaubo filmas teatruose šį penktadienį, 13-ąją, manėme, kad tinkamas laikas suskaičiuoti 13 geriausių „Blumhouse“ pastangų, kurios pasiteisino kruvinu laiku.


Kate Siegel Hush

13. Nutylėk

Mūsų 13 geriausių apačioje yra šis įtemptas trileris iš Mike'as Flanaganas , direktorius Vaiduoklis serijos ir Gydytojas Miegas šlovė. Flanaganas ir jo bendraautorė, žvaigždė (taip pat ir žmona) Kate Siegel norėjo sukurti siaubo filmą be jokio dialogo. Taigi jie atokiuose namuose sugalvojo tokią kurčiųjų nebylių moterų (Siegel) koncepciją, kurias persekioja žudikas arbaletu. Nutylėk yra didžiausias per pirmąsias 20 minučių, kai kaukėtas vyras ( 10 Cloverfield Lane Johnas Gallagheris jaunesnysis) supranta, kad jo karjeras iš tikrųjų jo negirdi, ir pradeda žaisti žaidimus.

Poros santykis su garsu šiame įtemptame namų invazijos filme sukuria įdomią dinamiką, nors kačių ir pelių gaudynės filme progresuojant vis labiau kartojasi ir tampa visuotinės. Vis dėlto puikus Siegel pasirodymas ir nurodymas, ką Flanaganas galėtų padaryti už nedidelį biudžetą, verčia tai patikrinti.- Rosie Fletcher

Jessica Rothe per laimingą mirties dieną

12. Su mirties diena

The Dirvožemio diena formulė, kai nemalonus žmogus pasmerktas tą pačią dieną išgyventi daugybę kartų, pasirodė nepaprastai lanksti. Ir Su mirties diena nėra išimtis dėl savo siaubo ir komedijos derinio „Punxsutawney hijinks“ ir „80-ųjų“ filmų klišių. Vaidina juokingą žaidimą Jessica Rothe kaip medis, seserų mergina, nuolat bundanti nuo pagirių iš pragaro, Su mirties diena vadovaujasi tipišku „karalienės bitės“ šnipinėjimo archetipu ir priverčia ją vėl ir vėl išgyventi tą patį siaubo filmą. Kol ji negali išsiaiškinti, kas yra jos kaukėtas žudikas ir galbūt kaip būti geresniu žmogumi, ji pasmerkta mirti vis prieštaringesniais būdais. Dar blogiau, kad ji taip pat turi pabusti bendrabutyje.


Tai darinys milijonu skirtingų būdų, tačiau nuostabus dar daugeliu dėka įžūlios režisieriaus Christopherio Landono atmosferos ir labai išprususio, apie save žinančio Scotto Lobdello scenarijaus. Vis dėlto labiausiai tai naudinga tuo, kad Rothe komedijos talentai yra visiškai rodomi, nes ji atsigręžia tarp pradinio žodinio klastojimo ir nuolatinės fizinės komedijos. Jai pavyksta rasti net šiek tiek patoso, po vieną durtą žaizdą.- Davidas Crowas

Seneliai „M Night Shyamalan“

11. Vizitas

Šeštasis jausmas gali likti M. Night Shyamalan Šedevrą, tačiau tai buvo dažnai nurodytas kito filmo momentas, kuris tapo raktu Blumhouse'ui, kuris jį atitraukė nuo nereikšmingumo ribos.

Sukūręs keturis objektyviai siaubingus filmus iš eilės, įskaitant žinomą blogą vėjo kvapą Įvykis , Shyamalan, atrodo, nusprendė naudoti tai, ko išmoko iš labai efektyvios 2002 m Ženklai , kur Joaquinas Phoenixas reaguoja į įtemptą svetimo regėjimo namų filmą ir žengia kitą logišką žingsnį: O jei režisierius surengtų 90 minučių neramių namų kino akimirkų būtent taip?

Jūsų rida gali skirtis priklausomai nuo rankinio, maketinio stiliaus Apsilankymas , bet sunku ginčytis, kad ši žvali, mažo biudžeto pasaka apie du mažus brolius ir seseris, apsistojusius pas labai labai keistus senelius, kurių dar nebuvo sutikę, galėtų žaisti žiauriau nei čia. Ir Shyamalanas tikrai netraukia daug smūgių, kai reikia pakenkti tiems vargšams vaikams per filmo kulminaciją.- Kirstenas Howardas

Blumhouse siaubo šliaužimas

10. Šliaužimas

Ne, ne tas, kuris nustatytas metro, tai Šliaužti , režisuotas Patricko Brice'o, parašytas Brice'o ir Marko Duplasso, taip pat vaidinantis abu įtemptais dviem rankomis, yra visiškai neramesnis reikalas. Brice vaidina filmuotoją Aaroną, kuris atsako į Josefo (Duplass) paskelbtą skelbimą, pastarasis sako, kad jis miršta ir nori, kad vaizdo dienoraštis būtų paliktas jo sūnui. Tačiau Josefo elgesys yra keistas - tai, koks keistas yra per keistas, yra iššūkis, su kuriuo susiduria Aaronas.

Vos 77 minučių trukmės tai yra kompaktiškas, neįprastas, dažnai juokingas filmas, kuris šiuolaikiniais laikais renkasi vyrų santykius ir kiek malonumas ir mandagumas gali užgožti instinktą. „Duplass“ ir „Brice“ yra neįtikėtinai natūralūs filme, kuris yra nepaprastai neįprastas, apimtas nemalonumų, bet iš tikrųjų nepanašus į tradicinį siaubą, o juokas ir įtampa palengvina visą koją. Yra ir tęsinys, kuris taip pat yra geras, nors, jei galite žiūrėti pirmąjį be spoilerių, jis sukelia tam tikrą baimę, kurią sunku pakartoti.- RF

Blumhouse

9. Atnaujinkite

Prieš porą dešimtmečių aplink buvo daugybė filmų Patobulinti . Jūs tikrai negalėjote judėti linksmų mokslinių fantastinių veiksmo filmų! Bet šlovės dienos, kai niekada nereikia laukti kito Pusiausvyra , Gattaca , Šifras , ar net „Jet Li“ Vienas yra seniai už mūsų. Gana sunku gauti lengvą mažą koncepcinį filmą, kai tikimasi konkuruoti su didžiuliais veiksmo palapinėmis kasoje - nebent Leigh Whannell , vienas iš neatsiejamų „Blumhouse“ galvosūkių.

Whannellas mokėjo rinkliavą 15 metų kaip rašytojas ir vairas, kol išlaisvino antro kurso režisieriaus pastangas, Patobulinti . Filmas, sekantis juokingai pavadintu technofobu Gray Trace po to, kai jis neteko savo mylimos žmonos smurtaudamas, mato, kad paralyžiuotas herojus įsodinamas į plepalą, leidžiantį jam atgauti visą savo kūną. Netrukus Trace tampa praktiškai antžmogiška - įsivaizduokite vidinį K.I.T.T., bet viskas nėra taip, kaip atrodo.

Tai neturėtų būti taip malonu, kaip yra. Tiesa, visa tai nėra per toli nuo pakelto epizodo Išorinės ribos . Bet jei praleidote senosios mokyklos mokslinių fantastinių nesąmonių ir jaučiate nostalgiją tam laikui, kai protingi mokslinės fantastikos projektai nesibaigė tuo, kad aštuonios svarbiausios srautinės transliacijos paslaugos ištrauktos epizodai Patobulinti tikrai subraižo niežulį.

Žinoma, dabar gali būti blogas laikas paminėti, kad Patobulinti TV serialas kuriamas…- KH

Jamie Lee Curtis (Helovinas) (2018)

8. Helovinas

Prikeldamas vieną ištvermingiausių - vis dėlto atkakliai netolygių - franšizių, režisierius Davidas Gordonas Greenas (dirbdamas su scenaristais Danny McBride'u ir Jeffu ​​Fradley) padarė protingiausią žingsnį: jis atėmė iš juokingai sujauktos ir beprasmiškos mitologijos, kurią sukūrė franšizė. dešimtmečiais. Vietoj to jis tiesiog sukūrė tiesioginį tęsinį Dailidės 1978 m. Šedevras .

Rezultatas buvo lengvai pasiekiamas geriausias Helovinas filmas nuo paties originalo, atnešdamas veikėjus ir istoriją į dabartį, tuo pačiu sugrąžindamas Michaelą Myersą į mįslingą, nesustabdomą, nepažįstamą jėgą, kuri buvo tokia siaubinga pirmajame filme. Jamie Lee Curtis , Judy Greer ir Andi Matichak, kaip trys „Strode“ moterų kartos, suteikia teisingą moterišką įgalinimą į procesą, o intensyvus smurtas ir neramus psichologinis pagrindas tai suteikia Helovinas rezonanso, kurio taip ilgai trūko.- Don Kaye

Jamesas McAvoy

7. Skaldyti

Kadangi filmas, kuris pasiūlė M. Night Shyamalan atgimimą, buvo tikras, Skaldyti vis dar stebina eklektiško kino kūrėjo kasą. Turint grizlią prielaidą apie vyrą, kenčiantį nuo disociacinio tapatumo sutrikimo (anksčiau vadinto susiskaldžiusia asmenybe), pagrobiančią paaugles mergaites, kurios laikomos zoologijos sode, tai gali būti 70-ųjų dešimtmečio šleifo medžiaga. Nors yra to prisilietimas Skaldyti , kritiškiau filmas veikia kaip ryškus demonstravimas Jamesas McAvoy'as prie jo labiausiai nepririštas.

Vaidindamas personažą su 24 skirtingomis asmenybėmis, nuskustas ir gaivus McAvoy akivaizdžiai baisiai šokinėja tarp kelių pakeitimų, tarp kurių yra apgaulingai mielas mažas berniukas, OKS mados dizaineris ir gyvūnijos galutinė forma. Įsipareigojimas, kurį jis rodo kiekvienam, taip pat tampa jo paties specialiuoju efektu, todėl jūs prisiekiate, kad jo fizinė forma keičiasi jo išraiškomis.

Panašiai scenos su teatro legenda Betty Buckley kaip psichiatru taip pat knibžda sceninio spektaklio energija ir siūlo nuoširdų simpatiją psichinėms ligoms. Siaubo retenybė. Nepaisant to, filmas vis tiek lemia jo manijas, susijusias su pagrobtu prizu ( Anya Taylor-džiaugsmas ), jauna moteris, slepianti savus demonus. Kai šie tikrieji „aš“ pagaliau susikerta tikrai įtempto finalo keliais, Skaldyti yra maniakiškai jaudinantis.- DC

Ethanas Hawke

6. Nuodėmingas

Nerimą keliantis rašytojų, kurie sunaikina savo šeimas, siaubo pogrupio įrašas, Nuodėmingas režisieriaus / bendraautoriaus Scotto Derricksono ( Emily Rose egzorcizmas ) grįžti į siaubą, kai jis apvažiavo su nelemtu perdarymu Diena, kai žemė sustojo . Taigi Derricksonas ir bendraautorius C. Robertas Cargillas sukūrė unikalią, nors šiek tiek padrikią mitologiją apie pagonišką dievybę, kuri žudo ištisas šeimas baisiausiais įsivaizduojamais būdais.

Tikras kriminalų rašytojas Ethanas Hawke'as atranda tų nužudymų mastą 8 mm filmų dėžutėje, paliktoje savo naujųjų namų palėpėje (kur įvyko paskutiniai nužudymai), ir tai yra tų filmų nerodymas kartu su ilgomis Hawke'o sekomis. namo šešėliai ir tyla - kurie teikia Nuodėmingas liguista šerdimi ir apčiuopiama baime. Derricksonas išlaiko filmo nuojautą visą nuotaiką, todėl filmas tampa autentiškai bauginančia patirtimi.- DK

Karen Gillan ir Brenton Thwaites Oculus

5. akis

Filmas, kuris atkreipė didelį pasaulio dėmesį į Mike'ą Flanaganą, akis pasirodė siaubo filmų kūrėjo interesų peržiūra. Tai taip pat išlieka tikrai jaudinanti vaiduoklių istorija. Ne nuo šių dienų Negyvoji naktis turi filmą, kuris taip sėkmingai privertė bijoti žiūrėti į veidrodį.

Oficialiai pavadintas „Lasser Glass“, šis veidrodis yra akivaizdi antgamtiška šimtų mirčių priežastis, įskaitant ir Kaylie Russell tėvus ( Karen Gillan ) ir jos brolis Timas (Brentonas Thwaitesas). Kai jie buvo vaikai, jų motina badavo ir sumušė save, kol tėvas ją nužudė. Tačiau dabar, būdama suaugusi, Kaylie yra įsitikinusi, kad gali įrodyti, jog senovinis stiklas yra tikras kaltininkas, ir prieš sunaikindama ji užfiksuos jo blogąją galią. Bet juokingiausia apie blogus veidrodžius yra tai, kad jie turi būdų apsisaugoti ir sugadinti laiko, vietos ir, žinoma, savęs įvaizdžio pojūtį.

Filme beveik meistriškai susiliejus įvykiams, įvykusiems prieš 11 metų ir dabar, Flanaganas atskleidė svajingos struktūros įgūdžius ir istorijas apie praeitį, kuri smerkia ateitį. Tai yra idėjos, kurias jis išsamiau tyrinėjo Kalno namo persekiojimas ir Gydytojas Miegas , tačiau Flanagano sugebėjimas sugretinti vaikystės traumą su košmarišku dabartiu niekada nebuvo stipresnis ar tragiškesnis nei akis Lūžęs žvilgsnis.- DC

Katie originaliame paranormalaus filmo filme

4. Paranormali veikla

Tam gali prireikti protinės gimnastikos, bet jei galite žengti žingsnį atgal ir nepaisytivisitęsiniai, kurie sekė po šio netikėtumo 2009 m Paranormali veikla yra akmens šalta klasika. Šis filmas taip pat įtraukė Blumhouse'ą į žemėlapį. Jau baigtas, kai Jasonas Blumas pamatė Oreno Peli DVD ekraną Paranormali veikla , šis 15 000 USD už biudžetą nukreiptas teroras, be abejo, yra pats patraukliausias rastų kadrų panaudojimas per visą siaubą.

Nors Peli akivaizdžiai įtakoja 1999 m Blero raganos projektas , tas ankstesnis filmas garsėja drebančiu dezorientavimu, kaip ir baugina. Priešingai, kas vyksta Paranormali veikla yra nepakeliamai aišku.Rimtai, kamera vos juda!Vietoj to mūsų prašoma atsipalaiduoti ir stebėti beveik sulėtintu judesiu, kai neprotinga pora (Katie Featherston ir Micah Sloat) kišasi į jėgas, kurias geriau palikti netrikdomoms.

Tai prasideda, kai Micah įneša į namus namų vaizdo kamerą tamsiems akims stebėti; tai baigiasi demonišku smurto antplūdžiu. Viskas, kas yra tarp jų, sekama nesuinteresuotu objektyvu, kuris paprastai stovi kampe arba ant trikojo, užfiksuodamas kasdienio gyvenimo nuovargį savo kasdieniame natūraliame apšvietime. Tik kartais pasienyje pasireiškia raguotas šešėlis. Bet tada Paranormali veikla atšalo atskirai.- DC

Patrickas Wilsonas ir Demonas klastingoje

3. Klastingas

Kaip ketvirtasis vaidybinis filmas, kurį režisavo Australijos režisierius Jamesas Wanas, Klastingas seka pora vardu Josh ir Renai Lambert ( Patrickas Wilsonas ir Rose Byrne ), kurio sūnus nepaaiškinamai patenka į komą ir tampa indu piktavališkiems subjektams iš dimensijos, vadinamos Tolimesnėmis. Šeima kviečia ekstrasensą, vardu Elise Rainier (Lin Shaye) į mūšį, apimančią astralinę projekciją ir demonišką apsėdimą.

Po siaubo filmų eros, kuri labiau kankino pornografiją ar policijos procesinius veiksmus (įskaitant Wano pačių Pjūklas ), Klastingas buvo grįžimas prie tokio siaubo filmų kūrimo, kuris buvo priklausomas nuo atmosferos, įtampos ir to, ko nematai tūnoti šešėlyje. Atrodė, kad Wanas tą šliaužimą perteikė aplink kiekvieno kadro kraštus. Faktinių suaugusiųjų personažų naudojimas ir jų tobulinimas (priešingai nei hipsteriški paaugliai, užkrėtę beveik kiekvieną siaubo filmą mažiausiai prieš 10 metų) taip pat išskyrė filmą kaip rimtą žanro bandymą, kuris per dažnai buvo išnaudojamas išmėtant. mada.

Pasaulio kūrimas Klastingas žinoma, paliko duris atviroms tęsiniams, ir nors trys iki šiol pastatyti filmai turėjo savo akimirkų, nė vienas neatitiko didžiulio originalo išradimo ir siaubingo malonumo.- DK

Nematomas žmogus, kuris baigiasi paaiškinti

2. Nematomas žmogus

Leigho Whannello permąstymas apie klasikinį „Universal Monster“, „Nematomą žmogų“, buvo netikėtas, kai jis pasirodė šių metų pradžioje, nei pats tituluotas piktadarys. Tai buvo labai protingas socialinis komentaras apie smurtą šeimoje ir apšvietimą, tačiau tai buvo nepaprastai veiksmingas siaubas, tačiau tai buvo labai senas standartas.

Svarbiausias buvo nuostabus Elisabeth Moss, kaip Cecilia, pasirodymas. Moteris įstrigo savo kontroliuojančiam vaikinui Adrianui (Oliveriui Jacksonui-Cohenui) jų aukštųjų technologijų tvirtoje namų tvirtovėje. Kai Cece pagaliau sugeba pabėgti, o Adrianas, atrodo, atima gyvybę, ji tikisi, kad jos išbandymas pagaliau gali būti baigtas. Bet iš tikrųjų tai tik prasideda.

Vaidindamas tikrą siaubą, kad netikiu, Whannell's Nematomas žmogus kartais yra toks pat kankinantis, kaip ir jaudinantis. Taip, yra keletas nepaprastai šokiruojančių sceninių kūrinių - žinoma, restorano scena išsiskiria, tačiau tai vis didesnė neviltis Cece, kurios pasaulis griūva dėl manipuliuojančių vyro, kuris jos nepaleis, rankos, kuri lieka su tavimi .

Nematomas žmogus yra jaudinantis siaubas, be abejo, su gera savijauta ( jei norite skaityti tokiu būdu ... ), bet tai yra kažkas įdomesnio už tai taip pat: nauja, aktuali klasikinės, profesionaliai nukreiptos ir pasigiriančios žvaigždžių galios, gaunamos iš vidutinio biudžeto, pasirinkimas, kuris tiksliai leidžia siaubui.- RF

Danielius Kaluuya filme „Išeik“

1. Išeik

Įspūdingesnis už bet kokius laimėtus apdovanojimus - Jordan Peele's Išeik apibendrina esminį siaubo potraukį: per linksmus „gąsdinimus“ jis demaskuoja tiesas, kurios žmonėms gali pasirodyti per siaubingos ar nepatogios pripažinti. Jeigu Išeik , tai yra juodumo ir juodųjų kūnų neviltis, kurią vis dar prekiauja plėšri amerikiečių kultūra.

Nešioti tokias įtakas kaip Rozmarino kūdikis ir Stepfordo žmonos savo rankovėje Peele'as pasirenka klasikinių siaubo konvencijų savo debiutui režisieriuje, tačiau suteikia jiems stulbinamą XXI amžiaus blizgesį. Klastingas jo filmo sąmokslas nėra nei akivaizdus raganų, nei atvirai rasistinio laikotarpio kūrinio sunkumas. Greičiau Peele pasakoja savo istoriją apie juodaodį vyrą (Danielių Kaluuya), kuris ateina susitikti su savo baltosios merginos tėvais liberalioje turtingų priemiesčių konklavoje. Paskutinėmis Obamos metų dienomis parašyta Peele šiuos tėvus (Bradley Whitfordą ir Catherine Keener) laiko genialiais ir sveikinančiais, nuo madingo politinio korektiškumo apsaugančiais rasizmo šauksmais.

Tačiau kai Peele praeina tą madingą fanerą, jis randa stiprią alegoriją, kurioje vergijos vėlės vis dar gyvos ir sveikos net Aukštutinėje Niujorko valstijoje. Be to, Peele nerimą dėl rasių santykių, kultūrų susidūrimo ir vaikystės traumos į filmą, kuris vis dėlto yra juokingas. Galų gale, jo galutinis poveikis suveikia geriausiu būdu. Išeik siūlo galimybę vienu metu susidurti su tikru baimiu, vienu nemaloniu juoku ir tada staigiu šuoliu.- DC